Komponując wiersz o krajobrazie, poeta często skupia się na świecie zewnętrznym. Często poeci używają zarówno krajobrazu wewnętrznego, jak i zewnętrznego, aby wyrazić swoje emocje. W tym artykule przyjrzymy się czterem wierszom, które przedstawiają krajobraz z różnych perspektyw. Mogą one również skupiać się na różnych aspektach krajobrazu, np. na tym, jak pogoda wpływa na krajobraz lub jak ludzki umysł reaguje na widok świata przyrody.

Wiersz Tait

W krótkim artykule na Land Makar autorstwa Becci Voecker zacytowano wiersz Elizabeth Tait „Now”. Sugeruje ona, że dobrym pomysłem jest przeczytanie wiersza tak szybko, jak to możliwe, bez wody. Wiersze Tait są także opatrzone muzyką. Obrazy, które przedstawia, są śpiewane tak, by pasowały do rytmu wierszy. Tekst dotyczy nie tylko krajobrazu, ale także jego postrzegania przez człowieka.

Wiersz jest hołdem złożonym twórczości Federica Garcii Lorki, kolejnej ważnej postaci w życiu i twórczości Taita. W pracach Taita artysta przywołuje to, co znajduje się pomiędzy obecnością, z głębią i siłą, których rzadko się doświadcza. Prace Tait to odyseja w głąb obecności i mocy krajobrazu. Przemawia do nas w tym, co po środku, i przyczynia się do odysei Muzeum Filmu.

Wiersz Voras-Hills

W Głośniejszych ptakach Angela Voras-Hills bada świat przyrody, macierzyństwo i naszą nieodłączną potrzebę znaczenia. Zbiór wypełniają liryczne wiersze, które są zarówno złożone, jak i przejmujące. Voras-Hills porusza także szersze tematy, takie jak rozróżnienie między domem a drogą. Bada związek między domem a naturą i to, jak wykorzystujemy te przestrzenie, by nadać sens naszemu życiu.

„Pewnej nocy szłam boso z moim dzieckiem. Krew na moich policzkach wzniosła się ponad krawężnik, a ja nie mogłam odwrócić wzroku”. „Szłam do pracy boso, wskazując niedźwiedzia” – mówi – „ale nie mogłam odwrócić wzroku”. Przechodziliśmy przez nieskończone mosty i podążaliśmy czerwonymi szlakami. Przypomniało mi się, że muszę przyzwyczaić się do natury.

Zadanie Cowpera

Zadanie Williama Cowpera to klasyczny przykład powieści postmodernistycznej, w której głównym tematem jest walka jednostki o znalezienie pocieszenia w upadłym świecie. Styl autora jest jednocześnie satyryczny i celebrycki, a jemu samemu udaje się utrzymać zaangażowanie narratora przy jednoczesnym przekazie wymownego przesłania o daremności nadziei. Jest to książka, która przemówi do czytelników w każdym wieku.

Pierwotnie napisane w 1782 r. „Zadanie” było prośbą arystokratki Lady Austen skierowaną do Williama Cowpera o wiersz pisany wierszem. Rozrosło się ono do sześciu tomów liczących około 5000 wierszy. Choć Cowper miał problemy ze sprzedażą swojego pierwszego tomu poezji, zdecydował się na negocjacje z Josephem Johnsonem, a jego książka ukazała się w końcu w lipcu 1785 roku i spotkała się z powszechnym uznaniem. Oto krótka analiza „Zadania” Cowpera:

Opuszczona wioska Goldsmitha

Oliver Goldsmith w „Opuszczonej wiosce” to liryka pastoralna, sławiąca wyższość rolnictwa nad handlem. Polemikę Goldsmitha ożywiają szczegóły, a czyni to, opierając się na wyrazistych portretach ludzkich. Jednym z najsłynniejszych z nich jest scena z wioski Auburn, którą Goldsmith odwiedził jako młody chłopiec. Fragment ten jest wzruszającym momentem, który daje wytchnienie od przypływu emocji.

Opowiadanie śledzi losy ludzi mieszkających w wiosce. Wielu z nich trafia do miasta lub zostaje zmuszonych do emigracji do kolonii. Goldsmith przedstawia miasto jako miejsce dobrobytu, gdzie bogaci żyją wygodnie, podczas gdy biedni głodują na ulicach. Książka ukazuje straszliwe żniwo emigracji i jej wpływ na społeczność. Głównym przesłaniem poety jest to, że nigdy nie wolno nam zapomnieć o naszych korzeniach, niezależnie od tego, jak daleko zaszliśmy.

Rafael Campo: Detal z lasu

Ta piękna powieść jest dziełem uznanego poety, który pisze w metrum jambicznym. Autor, z wykształcenia lekarz, a z zamiłowania Durhamit, od dawna jest wnikliwym obserwatorem ludzkich zachowań i emocji. Jego ostatni zbiór, The Enemy, porusza takie tematy, jak małżeństwa gejowskie i pęd do wojny w Iraku. Powieść ta jest zakorzeniona w tradycji New Formalist, ale nie jest pozbawiona nowoczesnej wrażliwości.

Urodzony w New Jersey dr Rafael Campo jest z wykształcenia lekarzem i poetą. Obecnie jest profesorem nadzwyczajnym w Harvard Medical School i praktykuje medycynę wewnętrzną. Jego twórczość otrzymała liczne nagrody, w tym honorowy tytuł doktora literatury przyznany przez Amherst College. Poza Nagrodą Poetycką otrzymał również doktoraty honoris causa w dziedzinie medycyny od Harvard Medical School i Uniwersytetu Kalifornijskiego w Berkeley. W tym zbiorze jego wiersze zabierają nas w najbardziej osobiste i intymne zakątki wyobraźni. Jego wiersze poruszają takie kwestie, jak seksualność, płeć, życie przechodzące w śmierć. Celebruje również swoją tożsamość jako geja i lekarza, która jest często pomijana w literaturze poezji współczesnej.

Kategorie: Wiersze

0 komentarzy

Dodaj komentarz

Avatar placeholder

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *